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Urban Pix #9 – Nimm dein kleines Schwesterlein …

Das Wandmosaik von Christoph Niemann im Bahnhof Berlin-Wannsee
Das Wandmosaik von Christoph Niemann im Bahnhof Berlin-Wannsee: Rund 33.000 farbige 10×10-cm-Fliesen verwandeln den Fußgängertunnel in ein großformatiges Pixelbild und machen den urbanen Raum zur begehbaren Galerie. Foto: Anna Busch, 29.11.2025. Rechte: CC BY.

Öffentliche Räume sind oft funktionale Transitorte – Orte, an denen man nur „durchgeht“. Doch der Bahnhof Berlin-Wannsee zeigt, wie sich solche Räume durch künstlerische Rasterung verwandeln lassen. Der Illustrator Christoph Niemann hat hier insgesamt vier großflächige Wandmosaike geschaffen, die den Tunnel in eine Art analoge Pixelgalerie verwandeln.

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Josef Albers: Serialität, Wiederholung und Fraktal

Zur epistemischen Struktur der »Hommage au Carré« (1965)

Josef Albers (1888-1976) »Hommage au Carré« (1965), also die Huldigung an das Quadrat, gilt als ein Meilenstein serieller Kunst. Hier in der Ausstellung »Serien. Druckgraphik von Warhol bis Wool«, 16.04.2021 – 15.08.2021 in der Hamburger Kunsthalle. Foto: Anna Busch.

Dass das Quadrat eine der einfachsten geometrischen Formen sei, gilt nur, solange man es nicht Josef Albers überlässt. Mit der 1950 begonnenen und bis in die späten 1970er Jahre fortgeführten Serie Hommage au Carré transformierte Albers die elementare Fläche in ein Experimentierfeld der Wahrnehmung und in eine geradezu meditative Erforschung von Ordnungssystemen. Die scheinbare Reduktion auf eine serielle Grundform offenbart sich bei näherer Betrachtung als epistemischer Apparat: eine methodische Untersuchung der Bedingungen visueller Erfahrung.

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Urban Pix #8 – Pitch of Colored Sand (2019)

„Pitch of Colored Sand“ 2019, Installation des Künstlers Adam Kalinowski
Adam Kalinowski: Pitch of Colored Sand, 2019, Foto: JostijnLigtvoetFotografie via Adam Kalinowski @ https://interactive.adamkalinowski.com/pitch-of-colored-sand/

Pitch of Colored Sand ist eine partizipative Installation des Künstlers Adam Kalinowski, realisiert im Rahmen des Kaapstadt Festival am 9. August 2019 in Tilburg, Niederlande. Ausgangspunkt bildet ein digital erzeugtes Bild aus Farbflächen, das mit farbigen Sandkörnern in den Maßen 1400 × 700 × 220 cm im urbanen Raum nachgestaltet wird. Durch menschliche Interaktion wird die ursprünglich organisierte Ausgangskomposition kontinuierlich neu gemischt, da die Farbkörner nicht statisch sind, sondern durch Besucher und Besucherinnen bewegt werden und in zufällige Wechselwirkungen treten. Das Werk besitzt folglich keine „endgültige“ Form – es ist eine ästhetische Entropie, dessen Bedeutung und visuelle Struktur durch das Publikum stets neu ausgehandelt wird. Kalinowski beschreibt diese Dynamik als „composition of infinite color“, ein offenes System unendlicher Farbe, das nie zum Stillstand kommt.

weitere Informationen und Bilder:
https://art.adamkalinowski.com/city/pitch-of-colored-sand-2019/ abgerufen am: 19.11.2025